国家动漫园元宇宙创新实践中心正式启幕

　　2025 年 10 月 20 日的天津动漫大厦，见证着数字文化产业的新起点。天津市商务局、生态城科技局等部门负责人与咪咕文化、蓝色光标、好传文化等三十余家企业代表齐聚一堂，共同为国家动漫园元宇宙创新实践中心揭幕，同步启动的 “元宇宙生态伙伴计划” 更标志着京津冀首个 “文化 + 科技” 生态共同体正式成型。

　　现场沿着 “数字会客厅 — 蓝星球元宇宙乐园 — 咪咕 AI 体验区” 的动线，嘉宾们亲身体验了三大突破性成果：咪咕 “九天大模型” 生成的动态国漫场景、芒狗动画《哪吒 5DVR》的沉浸式叙事、幻之境 AI 工具链的实时创作演示。这些技术与内容的碰撞，正是中心 “科技赋能文化、创意驱动产业” 定位的生动注脚。

　　二、空间解密：1800㎡里的五大产业引擎

　　作为国家动漫园重点打造的新型产业空间，这座 1800 平方米的创新实践中心暗藏着推动产业升级的核心密码，五大功能板块形成精准协同：

　　数字会客厅：政企对接与资源撮合的核心枢纽，已促成咪咕文化、东娱影视动画等首批生态伙伴签约；

　　蓝星球元宇宙乐园：XR 技术的场景试验场，目前正进行《哪吒 5DVR》等产品的市场化测试；

　　咪咕 AI 体验区：依托九天大模型构建内容生产基座，提供 AIGC 脚本生成、数字人驱动等工具支持；

　　动漫 V 拍馆：结合动作捕捉技术的创作空间，与好传文化等企业联合开发 “卡皮巴拉” 等数字 IP；

　　国漫文创区：链接杨柳青年画等传统文化资源与衍生品开发企业，实现 IP 价值转化。

　　“这里不是简单的展示空间，而是从创意到商业的全链条实验场。” 产城信公司董事长刘嘉在致辞中强调，中心开放全部设备与空间供企业中试，仅 VR 设备共享一项就能为初创团队降低 30% 以上的研发成本。

　　三、生态破局：破解文化科技融合三大痛点

　　创新实践中心的诞生，直指当前数字文化产业的核心困境。根据刘嘉董事长的解读，中心通过 “空间 + 计划 + 资源” 的三维体系，精准回应三大行业难题：

　　1. 破解 “创意落地难”：从概念到场景的加速通道

　　针对中小团队缺乏测试场景的痛点，中心提供从动作捕捉棚到沉浸式放映厅的全设备支持。如鲲鲲动画的数字 IP 形象，通过中心的实时渲染技术，实现了从原画到动态模型的快速转化，研发周期缩短 40%。

　　2. 打通 “技术孤岛化”：四位一体的协同网络

　　“元宇宙生态伙伴计划” 构建了 “内容 — 技术 — 渠道 — 市场” 的闭环生态。目前已整合三类核心资源：内容方（好传动画、东布洲国际动画周）、技术方（咪咕大模型、XR 设备商）、运营方（蓝色光标、衍生品厂商），形成技术适配、内容开发、市场推广的协同流水线。

　　3. 加速 “市场转化慢”：政策与资本的双重托举

　　依托国家动漫园的国家级资质，中心为优质项目提供品牌推广与海外展示支持。例如杨柳青年画的数字藏品项目，通过中心对接海外动漫展会资源，上线首月销售额突破百万。

　　四、价值重构：从园区升级到行业变革的三重跨越

　　这座创新实践中心的意义，早已超越单一空间的范畴，正在引发三个维度的深度变革：

　　1. 园区转型：从 “企业聚集” 到 “创新策源”

　　过去的国家动漫园以企业入驻为主，如今通过 “创意孵化 — 中试验证 — 市场转化” 机制，成为创新的 “发生地”。正如刘嘉所言：“我们要做的不是房东，而是产业连接器与加速器。”

　　2. 区域协同：京津冀数字文化的战略支点

　　落地中新天津生态城的中心，正依托政策优势形成产业辐射效应。目前已吸引北京大蓝智能等技术企业入驻，与河北文创团队开展 IP 共创，预计三年内形成年产值超 5 亿元的产业带。

　　3. 行业示范：开启 “生态驱动” 新周期

　　从 “内容驱动” 到 “平台驱动” 再到如今的 “生态驱动”，国家动漫园的实践揭示了行业新规律。通过 ACGGIT 企划社区等线上平台与线下空间联动，已汇聚 200 余个创意项目，构建起开放共创的产业生态。

　　五、未来图景：文化与科技的共生之路

　　当杨柳青年画的传统纹样通过 AI 生成动态特效，当独立创作者借助共享设备实现 VR 作品梦，创新实践中心正在书写文化科技融合的新样本。刘嘉在座谈环节透露，中心下一步将联合生态伙伴成立专项基金，重点扶持 IP 数字化与 XR 应用两大赛道。

　　正如现场展示的《哪吒 5DVR》中 “传统与未来对话” 的场景，这座 1800 平方米的空间里，正孕育着一个更宏大的可能 —— 让每一个创意都能找到技术支撑，让每一项技术都能对接市场需求，最终实现文化价值与商业价值的共生共荣。